《宝葫芦的秘密》的后现代思考

　　近日京城各大影院正在热播《宝葫芦的秘密》。这部根据1958年张天翼原作改编的电影，因为迪斯尼的介入，引起了国际上不少关注。英国《泰晤士报》评论说，由于这个“有魔法的植物”的问世，“米老鼠要小心了。唐老鸭也先站到一边吧”。

　　长期以来，国人一直感叹，中国为什么没有象米老鼠、唐老鸭、阿童木、哆啦A梦那样的世界级动画系列经典?其实仔细想一想，1958年诞生的宝葫芦，与1970诞生的机器猫相比，在最核心的那一点创意上，一点也不逊色。都是在讲一个会为小主人变魔法的宝贝，所有故事都由此展开。

　　中国人并不缺少创造米老鼠、唐老鸭、阿童木、哆啦A梦之类经典的才华与创意，但有了象宝葫芦这种世界级的创意后，并没有把它发展成产业，其中的原因，值得反思。随着IT业越来越与文化产业融合，创意越来越成为“经济”，探讨宝葫芦背后的秘密，就成为比看《宝葫芦的秘密》更有价值的事情。

　　天才需要产业，产业不需要天才

　　论及“宝葫芦”这个创意的天才性和原创性，相信大家有目共睹。首先，“有魔法的植物”宝葫芦是民族的，又是可流行的。与有魔法的动物米老鼠、唐老鸭，有魔法的机器人阿童木、哆啦A梦相比，既具有鲜明的中国原创特性，又具有国际化的流行元素。其次，这个创意是超前的。《宝葫芦的秘密》的特殊风格，属于魔幻与现实结合类型(真假结合)，这种风格——如《空中大灌篮》中动画与真人的组合——很久以后才在国际上流行起来，张天冀可以说走在了时代的前面。再次，宝葫芦本身可以超脱于具体故事，成为一个创意平台，具有再开发和衍生的纵深。这点比米老鼠、唐老鸭、阿童木强，与机器猫有一比。一个民族的类似文化符号，如德国的魔笛、阿拉伯的魔毯等，往往都是由一部偶然的作品树立起来的。从这个意义上说，文化是需要天才的。

　　但是，什么事如果只有天才才能从事，那不是产业。光有天才，比如曹雪芹，产生的只是伟大的作品;而产业，需要更多的人参与。只有让中等智力的人也可以大量参与的事情，才可以产业化。从这个意义上，只有当一个产业不依赖天才而能正常发展时，它才算成熟。

　　宝葫芦在这方面与其它经典相差甚远。象哆啦A梦，商业开发已经形成漫画公司、商业公司合作，创作、推广、开发一条龙的完整体系。原作者去世了，有其他人接替写作。电视动画片现在已经2000多集。有介绍哆啦A梦相关商品的图书《哆啦A书》和学习用书在发行。开发者与日本各地的游乐园合作，举行“哆啦A梦奇妙大冒险”等活动。自从电视系列开始播放以后，从儿童玩具、食品到PHS手机近千种关联商品大量上市。而《宝葫芦的秘密》只是光杆司令一个。如果中国将宝葫芦形成系列，也在电视台播他三十七年，开发近千种关联商品，光是宝葫芦就能形成一个产业。

　　哆啦A梦的流行在日本是有产业化的氛围作基础的，是万绿丛中一点红。我去秋叶原看到，机器猫在玩具货架上只是个普通角色，品种也不如国内多，还多是中国制造的。好不容易找到一个不是中国制造的，回国打开包装才发现，“中国制造”印在里边。与机器猫一样流行的玩具排的货架望不到头。而我们仅有一个张天翼，还没有形成产业。这就是差距。